Інтерв'ю з дизайнером: Томмі Хілфігер

Томмі Хілфігер - голова багатомільярдної корпорації, чий успіх - результат старанної копіткої праці, помножений на удачу, яка, як відомо, благоволить сміливим. Елмайра, який виріс в маленькому американському містечку в сім'ї з дев'ятьма дітьми, він вже в ранньому віці засвоїв: щоб у тебе з'явився велосипед, ти повинен сам на нього заробити. Чого він тільки не робив спочатку: розносив газети, стриг газони, прибирав сніг. Зате завдяки цьому досвіду набув звички багато працювати, без якої сходження на вершину модного бізнесу було б неможливо. Саме цей урок він викладає новачкам, які сьогодні лише починають свій зоряний шлях під крилом метра.

На порядку денному вже друга спільна колекція з Зендаєю. Як ви спрацювалися? Зендая підкорила мене з першого погляду. Судіть самі, вона - одна з найяскравіших висхідних зірок нашого часу - талановита, цілеспрямована і працьовита. Крім того, глибока і цільна натура з активною громадською позицією, а ще впевнена в собі, органічна і послідовна у своїх діях молода жінка з тонким смаком - ідеальний приклад для наслідування! Вона з усією пристрастю і відповідальністю поставилася до нашої спільної роботи, з самого початку сміливо ділилася ідеями і не боялася висловлювати свою точку зору.


Як ви дійшли згоди у виборі стилістики? Вже в роботі над першою колекцією я надав Зендаї повну творчу свободу. І який же був мій захват, коли вона вибрала темою колекції 1970-е. Для мене це особливі, дуже дорогі серцю роки - час моєї юності. Наша робота - свого роду можливість прожити цей час заново і навіть надолужити згаяне. Наприклад, потрапити на знаменитий Вудстокський фестиваль, який я пропустив, тому що все літо пропрацював в магазині Sunflower в Хіаннісі.

Осінньо-зимова колекція Tommy x Zendaya - логічне продовження заданої в минулому сезоні естетики 70-х. Цього разу ми рухаємося далі: підходимо до рубежу з 80-ми і перемикаємося з вечірнього образу диско на повсякденний гардероб сучасної ділової жінки - етакою Пем Грієр в бездоганно скроєних оксамитових жакетах, шовкових блузках і розклішених шкіряних штанах. Зендая теж проявила себе в роботі вже на новому рівні. Ця колекція і формат презентації - виключно її власне бачення, яке нам з командою залишалося лише втілити в життя. Показ пройшов у легендарному Apollo Theater, де в різний час виступали Елла Фіцджеральд, Дайана Росс і Стіві Уандер. Це батьківщина гарлемського джазу і знакове місце в історії боротьби з расовими забобонами в мистецтві. Продовжуючи благородну місію героїв тієї епохи, Зендая вибрала його для проведення шоу, щоб воздати їм належне.

Робота з Зендаєю продовжує багаторічну традицію співпраці Tommy Hilfiger з висхідними зірками. Співпраця з артистами різних жанрів і напрямків відповідає нашій політиці інклюзивності і як і раніше допомагає транслювати свої ідеї новим поколінням споживачів, що представляють найрізноманітніші субкультури.

Як вам вдається подобатися всім і залишатися вірним собі? Я заснував свій бренд в 1985 році, зробивши акцент на популярний тоді стиль преппі, додавши йому повсякденної демократичності і невимушеності. Відтоді, експериментуючи з різними стильовими напрямками, я завжди залишаюся вірним принципам гардеробу casual, в якому всі речі поєднуються між собою. З таким вам завжди є що надіти, а офісний комплект перетворюється на вечірній, варто лише змінити сорочку на яскравий топ.

У вас є модні табу? Немає нічого більш старомодного, ніж сумка, бездоганно підібрана до взуття, або браслети з одного гарнітура з сережками і кільцями. Ця зайва продуманість позбавляє спосіб природності і видає відсутність власної думки, яка зазвичай дає сміливість і свободу експериментувати, змішувати і поєднувати, не боячись проявляти свій смак. Я обожнюю спостерігати за людьми навколо і помічати деталі, що випадають зі стилістики образу, які надають йому автентичності. Вони багато що розповідають про людину, відразу запам'ятовуються і, звичайно, надихають.

Наскільки важко в епоху глобалізації продовжувати знаходити таку автентичність, ми живемо в дуже цікавий час - час формування глобальної модної спільноти. Якщо раніше в Лондоні було не побачити того, що носять в Парижі, а в Нью-Йорку - того, що носять в Лос-Анджелесі, то сьогодні мода універсальна. Але одночасно з цим, що парадоксально, набагато більш різноманітна, ніж будь-коли. Пов'язуючи людей по всьому світу, вона об'єднує представників різних культур, дозволяючи їм заявити про себе і привнести щось своє в сучасний загальносвітовий модний контекст.


Цей же контекст вимагає від дизайнерів переходити на новий режим роботи see now - buy now. Ви здійснили його одним з перших, в той час як багато хто продовжує працювати як і раніше. Чому ви не чинили опору змінам? Покупець, який бачив колекцію на подіумі в лютому, не готовий чекати її надходження в продаж цілих півроку. До вересня враження від шоу забуваються, давно розтиражовані в Мережі образи здаються неактуальними і вже не викликають інтересу. Я прислухаюся до запитів часу і не бачу причини чинити опір змінам, тому з вересня 2016 року ми працюємо в новому форматі.

Наскільки складним був процес перебудови, ми виконали величезну роботу, переглянули весь виробничий календар і терміни, відведені на розробку моделей, закупівлю тканин, пошиття і постачання. Це було непросто, але коштувало докладених зусиль. Результати перевершили найсміливіші очікування, і сьогодні наші клієнти мають можливість купити вподобану річ відразу ж після показу. Я пишаюся своєю командою!

Сьогодні ви - легенда модного бізнесу і приклад для наслідування. Это американский миллиардер Леонард Лаудер, сын легендарной Эсте Лаудер. Я нескінченно поважаю його як успішного бізнесмена, наставника і справжнього джентльмена і завжди буду вдячний йому за те, що він повірив у мене і мій бренд. У 1995 році ми стали першими, з ким Estée Lauder уклали ліцензійну угоду на виробництво ароматів, і випустили свій фірмовий парфум Tommy Girl.

Яким був головний урок, який вам дав Леонард Лаудер, саме завдяки йому я раз і назавжди засвоїв, що єдина справжня цінність - це час.

Ніколи не забувайте, що мода - це вічний рух вперед. Вона знову і знову кидає виклик: що далі? Робота дизайнера - в безперервному пошуку відповіді на це питання. Як тільки ви перестаєте змінюватися, ви вилітаєте з гри.

Його надихають

Карл Лагерфельд

"Мені випала честь познайомитися з Карлом Лагерфельдом і встигнути попрацювати з ним. Його спадщина - джерело вічного натхнення для всієї світової модної індустрії ".

Енді Воргол

"Заслуги Енді Воргола в мистецтві незаперечні. Він буквально перевернув його з ніг на голову і перетворив своє ім'я на бренд! Для мене як для бізнесмена це приклад справжнього успіху ".


Фаррелл Вільямс

"Фаррелл Вільямс крокує попереду моди, не боїться експериментувати і змінюватися. Саме його стиль став джерелом ідей для Льюїса Хемілтона під час роботи над нашою з ним спільною колекцією ".

COM_SPPAGEBUILDER_NO_ITEMS_FOUND